浅谈根雕艺术

根雕大师

嵊州市民间文艺家协会主席徐华铛先生寄来他主编的《中国根雕艺术》一书，该书由中国林业出版社出版，是一本上档次的大型画册。
    书中的作品几乎全是二三十年来在各届根艺展览、比赛中，获得过金、银、铜奖的作品。即使是未获过奖的作品，也属自家珍藏或他人收藏之作，因此可见这一画册的质量了。“藏魂在天然，纳灵于神工”，中国根艺家们能走到这一步着实不易，主编徐华铛先生更是用心良苦。“赏心岂必金银贵，木石粘泥韵自长。”这本《中国根雕艺术》的悠长韵味必定能给中外读者美好的赏识与品尝。
    在这本画册中有四件作品笔者曾见到过原作，在这里略作点评：
    第一件为《踏雪寻梅》，那是工艺美术大师高公博的作品。一位古代淑女，身裹风衣，正款款行走在雪地里，或许是梅花的清香，或许是雪花的晶莹色彩，使得淑女微笑凝视。作者在特定环境中抓住了淑女的姿态，不但女性的曲线美显现得恰倒好处，而且遮盖的双手也安排得体。
    看得出，作
    者的刀法相当老练，除了雕刻出面部的神态外，还有戴在淑女头上的帽子。除此以外，几乎极少动刀。然而，裹在淑女身上的风衣是那样地有质感，这一种厚实感导致作品的真实感，乃是目前雕刻界积极提倡的。笔者观看过高公博的不少作品，这一件是最为喜欢之一，据说这件作品被新加坡一位高层长官收藏。有人曾在美术报上称赞高公博对选材有天赋，笔者想，选材其实就是艺术家的慧眼所在，也是作品成败之关键。
    第二件为《渔舟唱晚》，那是工艺美术家葛安飞的作品，一条渔舟正行使在江南水乡，蒙蒙细雨把小河两岸打扮得模糊不清，小舟上，捕鱼老汉头戴斗笠，身着蓑衣正撑篙向前，一个可爱的小孩从爷爷的蓑衣下探出圆圆的脑袋，数只鸬鹚停在船舷，舒展着淋湿的羽毛，渔舟下方是绿色波涛，仿佛发出哗哗的流水之声。这件作品曾经引起无数人的赞誉，因为作者把作品处理得实在太美了，其实材料只是毛竹根，劈开的竹根一半成了渔舟，另一半成了穿蓑衣的老翁，妙就妙在作者善于取竹根中的某些部位做足文章，从而达到事半功倍的效果。在杭州西博会上，那件作品也曾吸引了一位来自西半球的外商，除了摄影外，还认认真真地录了像，他说：“‘巧夺天工’，在这件作品上是最有力的说明。”
    第三件为《老寿星》，这件作品是明代的竹根通体雕，作者已无从考证，今由钱少明先生收藏。从这一作品，我们一能看出竹根雕的悠久历史；二能看出那时的作者已具备了高超的技艺；三能被后来之人的创作作为借鉴，乃是弥足珍贵的。《老寿星》取材于民间传说，凸额、长眉、慈善眼睛，一手持拐杖，一手捧鲜桃，看其身边的葡萄、金桔、石榴等水果，像是正立于祝寿宴会上。作者大胆地利用竹的凹凸面，将其处理成手、桃、须眉、衣带等，尤其在人物面部表情上刻画得令人叫绝。人物的足下是一木雕托座，但也看得出是经过精心布局。笔者在这里着重要叙述的是作品的阴阳刻法，也就是指凸出与凹进的线条部分，可以说是一般作者难以做到的。其次作品以正面构图，也增加了雕刻的不少难度。那是一件成功之作，也是一件稀世珍品。
    第四件为《书圣王羲之》，那是一个大型阴沉木雕。目前，阴沉木雕的精品佳作不断涌现。作品《书圣王羲之》便是一件融自然造化美与人工雕刻美为一体的阴沉木雕艺术的精品，创新者是我国根雕艺术家郑剑夫。据悉，创制伊始，作者曾对一段高达350厘米的木料经过多角度的审视揣摩，他在保持阴沉木整体材质美的前提下，站在脚手架上飞凿走刀，以其娴熟的高超技艺，依形度势地掀开阴沉木那层神秘的“面纱”，从中托出一位潇洒睿智的东晋书圣王羲之的形象。当全国政协常委、中华全国新闻工作者协会主席、人民日报社原社长邵华泽，浙江省原省长沈祖伦，浙江嵊州市委书记陈月亮在嵊州为大型木雕《书圣王羲之》揭幕后，众人无不为创作者对展现人物内在精神、思想感情的脸部精细刻画，表示由衷的赞赏。原来这件作品，除头部以外，其他部份一概顺其自然，那就是作者用木料中的固有起伏形态、纹痕、结疤，创制成书圣王羲之修长身材与飘逸衣饰，以及作拱的手势，形成了天然为主、人工为辅的艺术形式。这件作品与他的另一件阴沉木雕《唐女》有异曲同工之妙，一段残破的阴沉木怎么能与妩媚动人的唐代贵妃联系在一起，折射出中国盛唐时期那种“唐女”丰满、圆润、健康、大气的韵律。那就是艺术家的一种高超技艺所在。
    中国根雕艺术已发展到一个崭新的阶段，不仅大师级的艺术家不断问世，后起之秀也如雨后春笋。广大根雕艺术工作者利用枯根朽木，重材质、求神韵，把大自然赐予的奇妙材质与人工的巧雕有机结合起来，从而创作出大量内涵深刻、意境非凡的艺术作品。
    徐华铛主编说：“在浩瀚如海的中国根雕艺术百花园中，入选本画册的根雕作品仅是邓林一枝、昆山片叶，大量的优秀作品还在我视线够不到的书外。”是的，纯朴聪明的艺术家们把自己巧思巧艺凝聚在刀尖上，以天然的枯根朽木为载体，创作出一件件“天人合一”的根雕艺术品，这些作品的艺术神韵悠久而绵长……

根雕大师

根雕大师

根雕大师

根雕大师

根雕大师

根雕大师

郑剑夫，今年54岁，浙江省根艺美术学会主席，二届政协委员。

根雕大师

他们，共同的名字叫“大师”

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何福礼：厚积薄发功力深厚   中国竹工艺大师、浙江省工艺美术大师、高级工艺美术师，1944年出生于浙江义乌。   他出身寒苦，14岁拜师学艺，数十年磨一剑，终于从一个小篾匠成长为一代竹艺大师。   何福礼业精于勤，功底深厚，经验丰富，一直是东阳竹编的技术权威。由其创作的《琴女》、《三打白骨精》、《龙凤灯》等优秀作品，多次受表彰。1983年，何福礼主持编织的绝世珍品《九龙壁》，独创多种编法，被载入《东阳市志》，作品获目前竹编行业最高殊荣——金杯(珍品)奖，成为竹编工艺的里程碑。   1989年何福礼自立门户，创办东风竹编厂。他厚积薄发，迸发出前所未有的创作激情，是目前创作立体竹编作品最多的竹编艺术家之一，其中作品《咏鹅图》、《哪吒闹海》、《竹编白鹤鼎》《八仙竹丝花篮》、《大象》等精品分别获国家级金奖。1997年，他为香港特制的《工艺长龙》，全长达二千五百米，由原香港特别行政区行政长官董建华亲自点睛，并创世界最长舞龙吉尼斯纪录。他的代表作品还有《关爱》、《吉祥如意》、《千禧龙》、《海螺》、《大熊猫》、《母子大花篮》等数十件，分别获国家级、省级大奖。作品被多家博物馆和国内外知名人士收藏。   2004年，经北京故宫博物院和美国世界文化遗产基金会专家层层挑选，他做为首位进入故宫修缮的工艺大师，入主修缮故宫内最精细、最豪华的建筑——乾隆皇帝的书房绻勤斋，完美地修复了即将面临失传的竹丝镶嵌和竹黄雕刻等多种工艺，得到权威专家的肯定，中央电视台等多家媒体多次进行专题报道，极大地提高了竹编行业的知名度。   何福礼从业50年来，还多次赴澳大利亚、法国、德国、意大利、瑞士、香港等国家和地区，作技艺表演和技术交流，被当地媒体誉为“竹子变大象的魔术师”。他年过六旬仍勤耕作不辍，近年不断有新作问世，并致力于培养新人，为竹编事业的继承和发展作出了杰出的贡献。   此次家乡举行文博会，他带着《哪吒闹海》、《竹编白鹤鼎》、《大熊猫》等几十件作品前来参展，前来观看的人络绎不绝，大家都对精美的竹编制作工艺啧啧称奇。

根雕大师

黄小明：技艺高超勇于创新
  浙江东阳人，现为工艺美术大师、高级工艺美术师、浙江省民间艺术家。
  黄小明从小酷爱绘画，十六岁便开始从事艺术雕刻，师从于中国工艺美术大师冯文土，后入浙江工艺美术学校深造。由于天资聪慧，加上勤奋好学，勇于创新，他在艺术探索的道路上取得了累累硕果，是东阳木雕行业中较为突出的青年代表之一。
  黄小明历年来共获国家级金奖、银奖10余项，省级大奖20余项。其中，《新世纪的呼唤》获“中国工艺美术创作大展世纪杯”金奖；《神通图》《罗汉图》分别获“99浙江三雕创作世纪谈”特等奖、银奖；《悟》获“首届(杭州)国际民间手工艺品展览会”金奖；《奕》获“第三届中国工艺美术精品博览会”金奖；《香山九老图》获“2005杭州西湖博览会第六届中国工艺美术精品奖”金奖；《翠英旭升》获2006年中国手工艺精品博览会“华茂杯”金奖。
  入行近30年，黄小明积累了丰富的创作经验，在作品创作和制作工艺方面都有很大突破，在作品中融入了自己独特的构思和理解，从而形成了个性鲜明的艺术风格和特色。
  近年来，黄小明致力于将传统木雕工艺和竹艺运用于建筑装饰领域。其负责设计施工的北京故宫皇极殿乾隆皇帝宝座复制、北京饭店装饰、杭州雷峰塔等室内工程，古朴中蕴含现代，豪华中凸显出文化，受到了社会高度评价及广泛赞誉。
  此次，黄小明为参展文博会带来了《九龙图》、《情归自然》等作品，其高超的技艺和颇具现代感的形式，吸引了许多观众驻足欣赏，拍照留念。

根雕大师

黄榕国：想象丰富造诣颇深
  国家级根艺美术大师、高级根艺美术师，福建福州人。
　　黄榕国的作品大多是以动物为选材，他的根艺馆陈列了300多件动物根雕艺术作品，像一个“动物王国”。他通过丰富的想象和巧妙的加工，变废为宝，化腐朽为神奇，制作出一件件让人惊讶的作品。
　　黄榕国从事根艺美术工作30多年，造诣颇深。他的根艺美术作品先后多次在福州、泉州、漳州、厦门、上海、杭州等城市展出，他在福州闽清、石狮分别创建了两个“黄榕国根艺精品馆”。中央电视台《东方时空》、《中华大地》、《中国一绝》及福建电视台《八闽之子》等栏目曾经对黄榕国的根艺进行专题报道。
　　从1991年至今，黄榕国的根艺作品获得过多项荣誉。他的《好年成》、《龟鹤遐龄》、《养精蓄锐》、《憨态可掬》、《拼搏》、《嬉戏花果山》等作品先后获得“刘开渠根艺奖”金奖；《盼望》、《母爱》、《金猫戏蝶》等作品获得“刘开渠根艺奖”银奖；《听涛》获世界华人艺术大赛优秀奖；《献寿》获第六十二届工艺美术“如意奖”一等奖；《祈》获首届工艺美术大师展铜奖；《阿凡提》获中国工艺美术博览会银奖，作品《虎踞财源》、《愚公移山》等获全国名家艺术精品邀请赛金奖。
　　本届义乌文博会开幕，黄榕国带来了30余件精品力作，在其展位中，《大展宏图》、《嫦娥奔月》、《断桥遗梦》、《春江水暖》、《国宝》等精美作品都吸引了大批观众，深受关注。

根雕大师

何炳钦：典雅清秀个性独具
  江西婺源人，现任江西景德镇陶瓷学院设计艺术学院院长、教授，曾多次担任工艺美术大师评委。
　　何炳钦的作品造型简约、大方、装饰典雅、清秀，多刻画自然界中的小鸟、小花和小草，表现自然界和谐、温馨的情调和生命的活力，给人以严谨、隽永、精致之感。他的作品，体裁和色彩不仅给人耳目一新，装饰手法也丰富多样，有青花、青花釉里红装饰、彩色刻花装饰、彩色堆花装饰、彩色喷花装饰、亚光彩色刻花装饰和绞泥贴花装饰等多种手法。
　　从上世纪90年代至今，何炳钦利用这些装饰形式创作的作品，在各类展览中有80余项获奖，其中5项作品获国家级金奖，8项作品连续五年获景德镇国际陶艺大奖赛一等奖，成为景德镇获奖最多的艺术家之一。
　　何炳钦作为陶瓷艺术这一学科的带头人，不断创新，创作出了一批新观念的陶艺作品和环境壁画，曾为人民大会堂、中央党校设计并制作大型陈列瓷和环境陶艺。他的作品在中国传统陶瓷艺术的基础上大大向前迈进了一步，不仅表现出一种新的艺术理念，还具有强烈的民族文化气息。
　　何炳钦此次在义乌文博会上展出了40余件作品，可谓是陶艺中的精品，刻花装饰瓶《牧歌》、彩色绞泥贴花装饰镶器《荷》、刻花装饰瓶《出水芙蓉》、堆泥刻花装饰瓶《春喧》等都是他的代表作。他在陶瓷艺术领域的承前启后上有明显突破，把现代艺术思想和理念与中国传统文化揉合在一起，其创意从传统窠臼中摆脱出来，与现代艺术结合，突出艺术个性，深受人们喜爱。

根雕大师

李斌杰：剪刻细腻巧夺天工
  山西忻州人，国家级剪纸艺术大师和省级工艺美术大师。
  制作工艺美术作品本来不是李斌杰的主业。20年前，他在工作之余痴迷上剪纸艺术，从此就把大量时间和精力投入到剪纸中，后来可以说是废寝忘食。
  近20年来，李斌杰创作了很多各种体裁的剪纸作品，代表作品有《五百罗汉图》、《福禄寿喜图》、《四美图》、《金鸡报春》、《佛教系列》、《黄土风情系列》、《山西民歌系列》等。这些作品构图精巧，剪刻细腻、风格独特，把传统的民间剪纸与现代艺术表现手法融为一体，浑然天成，巧夺天工，在全国性展览和艺术大赛中备受观众与专家的亲睐，屡屡获奖。此外，还有多件作品并被国家级博物馆永久收藏。据统计，从1993年至2006年，李斌杰有20多次获得特等奖、金奖、银奖、金爵奖、山花奖、百花奖、全国优秀工艺美术创作奖等奖项，还曾赴法国参加巴黎第101届国际博览会展出剪纸代表作品，并赴德国、意大利、奥地利等国进行学术性考察和艺术交流。
　　李斌杰的剪纸作品有很多被高规格的单位收藏。他的作品《金鸡迎奥运》被奥组委和首都博物馆长期收藏，《福寿双全》、《福禄寿禧图》等作品被首都博物馆长期珍藏。
　　此次义乌文博会开展，李斌杰带来了很多剪纸艺术佳作，挂满了展位，充满喜庆气氛，使展馆内平添喜气。

根雕大师

宓风光：形象生动内涵深刻
  省级工艺美术大师，浙江嵊州人。
  宓风光创作的是用泥塑造的像，民间生活气息特别浓厚，在全国各种大奖赛中获得的奖项不计其数，常常让观众赞不绝口。
　　目前全国泥塑艺术界有三大派系：一派是天津泥人张，另一派是无锡惠山泥人，还有一派就是浙派泥人宓。浙派泥人宓又有三大系列，第一系列表现的是纤细苗条，阿娜多姿的形态，代表作有《秋瑾》、《红楼梦人物》等；第二系列竭力开拓新领域，使作品系列化，代表作有《中华民族世界首脑人物》，这无疑提高了泥人的档次，使其登上艺术殿堂；第三系列是粗犷大写意，带有西北风味，代表作有《三百六十行》、《老夫老妻》等。
　　宓风光的作品注重夸张变形，首创了漫塑的手法。这次他在义乌文博会上展出了10余件作品，如《世界首脑人物》、《越剧》、《卖唱》、《挖耳朵》、《磨剪子口罗》、《把尿》等，广泛取材于普通百姓的日常生活，追求生活化的情节和人物的泥塑艺术，结合中国民族文化艺术，反映百姓的民俗和生活。他的作品不仅外表传神，形象生动活泼，而且还挖掘出人物的深刻内涵，表现人物的精神，以此打动观众的心灵，引起共鸣。

根雕大师

郑宝根：天趣人艺浑然一体
  中国根艺美术大师、高级工艺美术师，1957年生于浙江象山，是象山竹根雕艺术的主要创始人。  
  郑宝根1972年开始拜师学艺。1978年起，与张德和等人先后组建创办了象山工艺美术厂和象山工艺美术公司，期间做了大量的工作，为象山的竹根雕事业开创新局面尽心尽力。  
  郑宝根的作品无论是反映中国传统故事、传说，还是反映现代生活；无论是精雕细琢，还是大刀阔斧，风格都很独特，个性十分鲜明，特别注重天趣与人艺的有机结合，突出神韵意境和思想文化内涵。
  30年来，他荣获了20多个奖项。其中，作品《沙僧》在1986年美国洛杉矶艺术博览会获得金奖，作品《渔趣》在1998年获首届中国国际民间艺术博览会金奖，作品《两小有猜》、《窥视》在2000年双双荣获的七届中国根艺美术优秀作品展金奖等，另有数百件作品被国内外友人行家、名人、博物馆、艺术馆收藏。郑宝根还十分注重理论与实践的结合，曾在《中国根艺》上发表论文《竹根雕佳作的产生》。
  1998年，郑宝根应“中国第四届民间艺术节”组委会之邀到现场作“中国一绝”技艺表演。2001年被邀请到中央电视台为建党80周年作现场竹根雕技艺表演，并在美术星空栏目中播放。2001年受浙江省政府外宣办选派去希腊、法国进行国际文化交流、作品展出并现场示范表演。
  此次文博会，他带来了《秋风破歌》、《风雨归牧》、《归去来兮》、《嘱》、《抒怀》等精美作品。

根雕大师

郑剑夫：手法独特雕出趣味
  1955年出生于浙江嵊州，中国根艺美术大师、浙江省工艺美术大师、中国根雕艺术家、浙江省民间艺术家。
  30年来，郑剑夫致力于古沉木根雕创作的研究与探索，撰写的论文在国家级征文评审中获优秀征文一等奖。从1991年始，他的作品在全国各地参展中，共获奖36次，其中金奖12次。他历时五年创作的作品——《水浒人物一百零八将》气势宏大，问世后立即获评“第二届浙江省工艺美术精品”奖。其精心创作的高3.45米的大型古沉木根雕《王羲之立像》的巨雕作品，用料系千年古沉木，表现手法新颖，采用根雕写意的方法融自然美和人工美于一体，再现了书圣的精神风貌，开创了运用根雕塑造伟人巨像的先河。
　 本次文博会共展出郑剑夫的作品20多件，其中有《十八罗汉》、《水浒人物一百零八将》等代表作。这些作品具有十分鲜明的特点：一是题材挖掘深，作品不但再现了梁山泊一百零八条英雄好汉的生动形象，还从群像中提炼出鲜活个性；二是表现手法有突破，创作中摆脱了木雕人物“千人一面”和“脸谱化”的俗套，兼容西洋与现代木雕的表现手法，努力使历史人物更贴近现实生活，贴近现代人的审美情趣和思维理念，从而使刻刀下人物性格个个“呼之欲出”，百看不厌；三是取材精良，全部人物采用柚木、黄花梨、榉木、石青花、梅树、枣树、榧树等20多种根枝料，产地来自越南、广西、福建、江西等地，也把浙江和嵊州本地的根资源运用到超凡脱俗的地步；四是返朴归真、凸显“三古”，在根雕作品的总体把握上，为求简洁、洗炼、不露匠痕，郑剑夫本着能不用刀处绝不用刀，能少一刀定少一刀，留多而雕少，妙法自然、天人同构，使每一人物自然趣味浓，沧桑感强，真正体现了古人、古风、古气。