泡茶壶变成煮茶壶的瞬间
本帖最后由 听雨堂主 于 2012-6-12 22:51 编辑泡茶壶变成煮茶壶的瞬间 隆冬季节，茶凉得快。刚泡好的茶，转眼就变得温和了。 喝热茶习惯了，不热不冷的茶，喝起来总有点不过瘾。 凉了，就加加热。 我把泡好茶的壶放到煤气灶上，打开煤气烧起来，转眼间茶就沸腾了。（见烧水照片。紫砂壶放到火炉上煮茶，需要纯正黄龙山泥料，还需要点经验，请不要盲目如此烧水，以防烧坏茶壶——作者注） 常言道，鉴今可以知古。在紫砂壶茶水冲出热气的一瞬间，我的脑子里飞出一连串的念头。 泡茶壶放到火炉上加热，这不就是“泡茶壶变成了煮茶壶”？ 作为历史，泡茶壶却是“煮茶壶”转换来的。紫砂史的传统观念是有了“供春”才有了紫砂壶，金沙寺僧、供春是紫砂壶艺的鼻祖。从学习紫砂壶艺以来，我一直是“供春鼻祖论”的质疑者。中国有了茶，便有了茶壶，只是茶事中茶壶的历史地位随时代不同而不同罢了。“唐宋重茶盏，明代壶风行；今天液体茶，七彩塑料瓶”，这大致是茶具的发展简史。我想起来《陆羽品茶图》（见图）画以陆羽烹茶为题材，水墨山水画描绘了优雅恬静的远山近水，眼前的山岩中，一座草堂依山而居，堂上一人，扶膝而坐，傍有童子，正守着火炉烧水煮茶。画的启首处钤“赵”字印，题“陆羽烹茶图”，落款为“赵丹林”，题诗曰“山中茅屋是谁家，兀会闲吟到日斜，俗客不来山鸟散，呼童汲水煮新茶。”堂上扶膝而坐的主人面前没有“泡茶的茶壶”，因为唐代陆羽的呼吁是煎茶法。唐代的壶，生活在烟熏火燎的火炉之上。我想起辽代的壁画的《煮茶图、点茶图》（见图）你看那桌子上一摞摞的是茶碗、茶盏，而壶也是蹲在火炉上受火烤、受煎熬。到了明代茶壶的地位就发生了变化，其代表性的记录是文徵明画的“品茶图”（见图）。 文徵明的“品茶图”现藏于台北故宫博物院，其创作于嘉靖辛卯年，即1531年。画中茅屋正室，矮桌一张，文徵明、陆子傅二人主客对坐，桌上只有清茶一壶二杯，其情看来相谈甚欢。侧尾有泥炉砂壶，童子专心候火煮水。文徵明在画上题到：“碧山深处绝纤埃，面面轩窗对水开；谷雨乍过茶事好，鼎汤初沸有朋来。嘉靖辛卯，山中茶事方盛，陆子傅过访，遂汲泉煮而品之，真一段佳话也。徵明制”从画上看，此时的茶壶有两种用处，一是烧水的壶，一是泡茶的壶。在此160年前，即1391年朱元璋废团茶兴起的“泡茶法”，一直到今天。文徵明画上的一把烧水的壶、一把泡茶的壶，也至今依然。你看，江苏省陶瓷艺术大师范伟群，正举着烧水的壶，往“泡茶的壶”里冲水。（见照片）蹲在“火炉”上的烧水壶，它是茶事的配角，不是视觉中心，可以不太讲究；端坐“台面”上的泡茶壶，她是茶事的主角，视觉的焦点，需要美、需要视觉冲击力，一定要讲究。故此，不是“供春”创造了紫砂壶，因为紫砂壶早就有了，只是它躲在不起眼的“厨房里、炉子上”上；是“泡茶法”需要茶壶一要“泡茶好”，二要“讲究”，正是这“泡茶要好”、“要美、要讲究”，推动了紫砂文化的不断飞跃。我曾写过“泡茶最好概念形成的简史”的论文。我这次遇到“泡茶壶变为煮茶壶”的瞬间及其联想，似乎是那“论文”的“写实版”，似乎可以作为“论文”的小序。 （杨世明于《金岛山寺》2012年1月21日星期六）
文徵明品茶图 学习了{:soso_e181:}新年好！ :guzhang学习 本帖最后由 杨世明 于 2012-1-22 08:54 编辑
“泡茶最好”概念形成的简史 范伟群陈家稳杨世明 紫砂壶“泡茶最好” 经历了悠悠近600余年的岁月，成为中国茶爱好者的共识。正如中国工艺美术大师徐汉棠先生所说：“要泡茶就一定使用器具。什么样的器具在茶文化的活动中最受青睐呢？经过几百年的实践、比较，一致推崇宜兴紫砂壶为泡茶之理想器具。”（见《徐汉棠紫砂艺术》（246页）对此，我们曾写过：《紫砂壶是“泡茶最好”的符号》的文章。为全面论述这一问题，我们拟采用“史话”的形式，探讨“紫砂壶泡茶最好”作为一个概念形成的历史。这在紫砂史上还是“第一次”，敬请专家指正。一．。600年历经四个阶段紫砂壶“泡茶最好”是句生活语言。它是从“壶以砂者为上”的书面语言转化而来，又从生活语言转换为“一致推崇宜兴紫砂壶为泡茶之理想器具”，到今日又转化成茶人的生活语言、公共用语——泡茶最好。它从书面语言到生活语言，又到书面语言，而后再到生活公共用语，大致历经了四个阶段。第一个时期是1391年到1597年，朱元璋废团茶兴散茶，推行泡茶法到许次纾写作《茶疏》指出：“近日饶州所造，极不堪用。往时龚春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳。”历经206年。第二个时期是1597年到明代崇祯年间文征明的后人书画家、园林设计家文震亨写作《长物志》提出了茶“壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”的观念；稍后李渔又说道：“茗注莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣！”其间约半个世纪。第三个时期是明亡的1644年到二十世纪的文革。随着紫砂壶的传播，在这300年间茶“壶以砂者为上”、“砂壶宜兴壶为首”的观念，深入人心，慢慢化为了茶人的潜意识——紫砂壶“宜于茶性”、“砂壶堪为首”、“泡茶最好”。第四个时期，应该说是一个时间点，文革刚过，上海中国科学院、无锡轻工业学院、南京化工大学对紫砂材质研究的科学论文发表：紫砂壶是中性的，瓷壶是酸性的，玻璃是碱性的，惟独不对茶质产生负面影响的是紫砂材质。从1391年到1980年，历经589年茶文化活动到科研的实践、体验、比较，茶“壶以砂者为上”、“砂壶以宜兴壶为首”的观念，从无到有，从朦胧到具体，从传播到化为人们的潜意识——紫砂壶泡茶最好，又从潜意识得到科学实验的验证得以升华，终于完成了从无知到经验，最后到真知的认知旅程，终于从茶文化的活动积淀为一个文化符号——紫砂壶是中国人“泡茶最好”的同义语。
本帖最后由 杨世明 于 2012-1-22 08:56 编辑
二．。泡茶法推行的明代茶事任何事物都有自身的发展规律。中华茶文化的茶事与茶具之间也有其自然之道。纵观千年茶文化的历史可以看出，茶事随着不同地区的茶、生活风俗而不同，茶具响应着茶事的呼唤而创作，茶具创新则伴着茶文化的发展、茶事的变化而演进。那么，明代的茶文化的主要的特点是什么？废团兴散朱元璋明代茶文化最具特点的是明朝皇帝朱元璋下诏“废团茶兴散茶”。茶、茶文化源于中国。作为喝茶、品茶的茶事发生着一波三折的变迁。茶先作药后作食，然后才作为解渴的饮料、品茗的佳品。在我国三国、魏晋之后，唐宋元之际的茶，不仅要捣碎，还要制成饼。若说制饼，宋代比唐代还要进步，甚至把那茶饼制作得精美极致。茶叶熟后经捣碎，放入龙脑、麝香增其香，印上龙飞凤舞求其美，献给皇亲国戚得以贵------熊番《宣和北苑贡茶录》载：“太平兴国初，特置龙凤模，遣使即北苑造团茶，一别庶饮。龙凤茶盖始于此。”茶经如此折腾，礼仪的巅峰是攀上了，茶叶鲜活的生命却被碾得粉身碎骨。明洪武二十四年九月十六日（公元1391年），明太祖朱元璋下诏废团茶，改贡叶茶（散茶）。后人对其评价说：“上以重劳民力，罢造龙团，惟采芽茶进。……按加香物，捣为细饼，已失真味……。今人惟取初萌之精者，汲泉置鼎，一瀹便啜，遂开千古茗饮之宗。”明代兴起的泡茶法，实际上是在唐宋时就存在于民间的散茶饮用方法的基础上发展起来的。这种瀹饮法“简便异常，天趣悉备，可谓尽茶之真味矣。”凤凰涅槃茶复活朱元璋废团茶兴散茶的价值在哪里？在于使茶返璞归真，恢复她凤凰涅槃神话般的生命光辉。凤凰涅槃是中国人熟知的故事，一个与火有关的美丽神话。传说中的天国，有一对神鸟，雄为凤，雌为凰。满五百岁后，集香木自焚，复从死灰中更生，从此美丽异常，再也不死。雄奇的大黑山上，映射出长达数公里的时光隧道和漫天的云彩，高达十米的烈焰从山顶喷薄而出，似瀑布飞流直下，在水与火的交融中，凤在歌鸣，凰在和弦，演绎一部千古流传的美丽传说。传说毕竟是传说，死而复生谁曾见过？那只是人们的美好愿望、梦想。但在明代的茶事中却成为现实、真实——明之前的茶“按加香物，捣为细饼，已失真味”，而明代泡茶法的实行，茶得以在茶具里、滚水中得以复活。茶叶，从春意盎然的树枝飘下的绿云，很快就面临了烈火的无情，铁锅的煎烤，经历着凤凰涅槃的真实生活。在那惨烈的烈焰中，茶叶失去了舒展的娇姿，娇嫩的绿色也黯然失色，还被封锁于精致的深宫。但她同唐宋时代的先辈很不一样，一有机会她就可得以复活，展现她美丽的身姿，抒说她生命的魅力。像我们经常品用的“龙井”，那复活的茶叶，在水中飞舞的英姿、绿云般色彩是那样的迷人、养眼；那复活的茶叶，挣脱水的束缚，冲出水面把淡淡的幽香呈给她的知音。废团兴散的泡茶，使茶得以凤凰涅槃、返璞归真。茶事茶具三特色饮茶三法并行。朱元璋下诏废团茶兴散茶是件好事，但好事多磨。皇帝爷的命令也不能使数百年用习惯的唐代煎茶法，宋代的点茶法，一夜之间就转换为泡茶法。从现有的文献、国画家的作品，可以图文并茂地看到从1391年到1597年的206年间，三种饮茶法在并行着，泡茶法在推广着，到许次纾写成《茶疏》的万历25年左右的时间，泡茶法才得以比较广泛的实行。茶壶一跃成主角。唐宋时，“斗茶”、“茗饮”从宫廷到民间蔚然成风，品茶成为人们一项风雅的文化生活。那时的“斗茶”、“茗饮”，茶事的视觉中心是茶在“茶盏”中的表现，从而使“茶盏”、“茶碗”，成为了唐宋时代视觉的焦点、重点。这正是陆羽在《茶经》中着意推崇越窑青瓷碗，宋人独钟建阳和吉州黑盏的缘故。朱元璋的废团茶兴散茶，从“团茶”转向了“散茶”，从煮茶法、煎茶法变为了“泡茶法”，使以“茶盏、茶碗”为视觉焦点的茶事，慢慢地演化为以“茶壶”为重点、重心的茶事活动。“唐宋重茶盏，明代壶风行。今朝液体茶，七彩塑料瓶”，是茶文化中茶具演化的简史。茶壶，到明代才成为中华茶文化的明星、主角，直至今天依然在茶事中熠熠闪光。各种茶具竞争辉。从现有文字、图画来看，从洪武24年到正德的百年间，尚未见到对紫砂壶的描述，而在其后的百年里对紫砂壶的记载才由少到多的丰富起来。为什么会有这样的现象？对于紫砂的问世，目前有两说：一是起源于宋代，一是起源于明代。不论紫砂起源何时，在明代的1391年到1500年间，就是有了紫砂壶，它在茶事中的地位也不如金银铜锡瓷质茶具。在中国的陶瓷史上，陶器是祖宗，瓷器为后生，但瓷器后来居上，到明代时瓷器已达登堂入室的辉煌，而陶器，包括紫砂陶器只能做些日用品，沦为“杂货店”里的不登大雅之堂的“杂件”。于是，在明代的206年间，金银铜锡瓷质茶具为主，紫砂茶具为辅，是个自然的历史现象。明代的茶壶成为茶事的主角。人们在品茶时，不论是金银铜锡瓷质茶具、紫砂茶具，有什么用什么，使明代的茶事出现了各种茶具竞争辉的景象。砂壶羞见茶叶罐在当今的紫砂市场上，紫砂茶叶罐属于茶具的副件，茶壶才是“大哥大”。而在明代的正德年间到明万历25年的百年间，则是另一番情形了。在明代泡茶法逐步推行的年代，从屠隆、许次纾等文人的记载来看，金、银、锡、瓷茶壶历史的唱着主角。紫砂器属于陶器的家族。紫砂茶壶、茶罐作为陶器，偏安于“杂货店”。紫砂壶就是在500岁的高龄时，仍在解放后中国的“杂品店”里苦度了30余个春秋。屠隆（1541——1605）是明代戏剧家、文学家。他作为作家接触广、视野宽，且著作多。明万历年18年即1590年作的《茶说》，在《藏茶》一章记载：“------又买宜兴新制大罂，可容茶十斤以上，洗净焙干所用-------用时以新燥宜兴小瓶取出，约可受四五两”。又在《择器》一章里说：“------金银为优，贫贱者不能具，则瓷石有足取焉-----无釉瓦瓶，渗水而且有土气，用以炼火饮之，逾时恶气缠口而不得去，亦不必与猥人俗辈言也。”他还写了以谈家俱为主的《考槃余事》。在这部书中，他记载了文房用品多达40余件，其中介绍了紫砂茶罐。在卷三的《茶笺》中有：紫砂茶罐“宽大厚实者，贮芽茶乃久久如新，而不减香气。”屠龙的两部著作距正德年相距近百年，从书上的丰富内容可以说明：其一说明在那百余年间是泡茶法、煮茶法、煎茶法并行。三法并行时，金银铜锡瓷壶也是并用，且以金银铜锡瓷壶为主、为高。其二对紫砂茶罐评价很高，说明泡茶法带来了储茶方法的变化。其三还说明紫砂茶罐已成为“文房用品”，在他的眼里比紫砂壶的地位还高。看来屠隆很富有，其时他用的可能是金银铜锡瓷茶壶。若屠隆所说“无釉瓦瓶”是紫砂壶，也只是作烧火罐。屠隆的著作谈了砂壶羞于茶叶罐的故事，但也传递了一个重要信息“贮芽茶乃久久如新，而不减香气”， 那么泡茶如何呢？一试方惊紫砂美一边是金银锡瓷壶满堂，一边是土里土气的紫砂壶，文人士大夫手握着金碧辉煌的好茶壶，为何又愿意试一试、用一用这紫砂“丑小鸭”？这个问题至今还没有见到史家对此的评说。也许它不值得一说，也许人们沉浸于金沙寺僧、供春一问世即是国手，其作品即是名作，一出手就受到人们，尤其是受到文人喜欢的光环里。以今可以知古。当下，任何产品的推广、应用，让人们能试上一试、用上一用，是第一要义。紫砂壶亦然，喜欢用是在认识紫砂壶有宜茶性的基础上的，认识其宜茶性的功能价值是从愿意试用开始的。而且对其认识的越深，越有利于对产品的喜爱、推广。不试用、不认识，其他的都谈不上，何况是对已沦为民间不登大雅之堂的“陶器杂件”？明代正德年是江南文人画勃兴的时代，那时的文人士大夫是比较富裕的，他们有经济条件买金银锡瓷的茶壶，而礼贤下士愿意试用一下那“杂品店”与缸缸盆盆、茶叶罐罐为伍的紫砂陶壶，明代有四个历史原因。其一，明代的经济发展使工艺美术品的质量空前提高，产生了历史性的“重近不重古”的现象。中国自古是“厚古薄今”。明代的中晚期，中国的工艺美术进入一个辉煌时期。工艺美术不仅体现了一个时代的艺术水平，同时也体现了当时的生产与科技的水平。明代的官营与民营工艺水平的发展，以至于社会上出现了“重近不重古”的现象。明人沈德符在《敝帚斋余谈》中写到：“玩好之物，以古为贵，惟本朝则不然。永乐之剔红，宣德之铜，成化之窑，其价遂与古敌。”（见《中国通史》白寿彝主编第15卷之525页）其二，明代的市场经济的兴盛，促进了社会的创新意识，推动了新产品的不断涌现，也催发了人们求新、求异、求个性的观念，这也是“重近不重古”观念具体的社会体现。古今同理，看看今天人们买东西的观念、行动，便可知对社会事物很敏感的文人，在明代对身处“陶器日用品”的紫砂壶，试一试、用一用，是一个很正常的市场行为。若以今天人们回归自然的心理，市场丰富了，反倒想猎奇吃点农家菜、民间菜来看，明代文人士大夫用惯了金银锡瓷壶，偶尔用一用那“土里土气”的陶壶，岂不是很自然的事！谁知一用竟爱不释手。其三，明正德年间，江南文人画的吴门画派兴起，逐渐成为时代的画风。宋元时文人画已成气候，但明王朝一建立就实行文化专制管理，创办国家画院，抑制文人画风。明代的院体画到成化、弘治的时候，可谓达到了顶峰。明宪宗、孝宗父子也都长于绘事。物极必反，到此时明代的院体画也开始走向了衰落。随着历史的脚步，明正德年间，文人画又绿江南岸。文人追求笔墨功夫、强调形式、重墨轻色、乐于书斋生活等审美追求，与紫砂自身的审美趣味不谋而合，不仅是文人试用紫砂壶美学上的动因，也是以后文人喜爱紫砂的审美的基因。其四，品阳羡名茶，试宜兴砂壶，是历史地理的也是情理的社会因素。“天子须尝阳羡茶，百草不敢先开花”，从唐代起宜兴的贡茶已闻名，文人士大夫以品阳羡茶为快，并写下了许多脍炙人口的佳作。品阳羡名茶，试宜兴砂壶，既是名茶之乡的历史渊源，也是人“爱屋及乌”的传统心理。任何有社会意义事物的出现，都是那时社会诸多因素促成的。明代的文人愿意试一试、用一用“杂品店”里土里土气、大而不雅的紫砂壶亦然。许次纾的《茶疏》是人们对壶试用、对比、鉴别的终结；陈继儒“变大壶为小壶”的建议代表着文人对紫砂壶在“满足基本功能”上艺术升华的呼唤！正是有了明代文人的一试一用，才有了对紫砂壶优异功能的认识，才有了文人对紫砂壶升华的呼唤，才有了时大彬潜能的生辉。 老师好雅兴，谢谢了:kafei 本帖最后由 杨世明 于 2012-1-22 08:56 编辑
茶壶竟技在茶寮一个用惯了金银铜锡瓷茶壶的人，偶尔一试可以发现紫砂壶宜于茶性发挥的功能。但这经验对不对，如何交流，如何传播？需要媒介、平台。以今可以知古。改革开放以来，随着人们生活水平的提高，喝茶的越来越多了。喝茶的人，有的用茶缸子、玻璃杯，还有用改造的酱菜瓶，懂得紫砂的人用起了紫砂杯、紫砂壶。这是我们都经历过的。在这种状况下，是很难谈得上对各种茶具进行比较的。再以后，人们的住房条件越来越好了，于是有了越来越多的人在客厅里装饰了简易的茶吧——设一茶几、茶桌，桌上、几上，置一套茶具，有条件的桌上、几上再放一个茶盘；甚至有的在家里划出一块地方，建起了“茶室”。这同一些茶艺馆相仿符，大厅是一个个茶吧，那雅室、单间，便是茶室。有了茶吧、茶室，朋友便有了喝茶聚会的机会。有了品茶聚会的平台，人们就有了茶具相互比较的可能，甚至是斗茶、斗壶的可能。这是我们今天茶人都能看到的、经历的。有可能才能有比较，有比较才能有鉴别。茶吧、茶室，在不经意之中成为了各种茶具比较、鉴别的平台、媒介。历史往往有惊人的相似。明代的茶事生活和我们今天的情景有着惊人的相似。明代出现的闻名世界的“江南园林”里点缀着茶吧、茶室，明代叫茶室为“茶寮”。 明代的书画艺术家有在朝的“宫廷”派，也有在野的文人艺术家。江南的文人艺术家不仅善于“炒作”，而且长于“集团”式的进行商业运作，成为明代市场经济热恋时期一道亮丽的风景。他们从艺术的商业运作中得到的“文化资本”远远超过了“宫廷”艺术家。这些艺术家利用富足的“文化资本”，建起来“文人书斋”，书斋扩大而成为别墅、园林，成就了闻名世界的“江南园林”。明代的市民文艺兴盛。那时的画家采用日常生活题材，描绘世俗生活，也是时尚。沈周、文征明、唐寅、仇英等书画家就描写了许多文人品茶的情景，让我们能看到那时茶吧、茶室生活的生动情景。如文征明（1470——1559）创作的《品茶图》，此画现藏于故宫博物院。画上，文人书斋的正厅里，一个茶几上放着一把壶，两只茶杯，两位茶友品茶论道；书斋的侧室里，一个茶童正在烧水。这幅画生动的告诉我们，这家主人用的是泡茶法来以茶会友。主人的家里，在正厅设有“茶几”，也就是“茶吧”。这幅画还告诉我们那时的紫砂壶可以烧水，也可以泡茶。仇英创作的《松荫论画图》刻画了两位画家在水溪边对坐，一个小童正从溪水中舀水，一个茶童用扇子扇火烧水。在画家和小童之间，有一茶几，几上置一紫砂壶，这可谓是“活动的茶吧”。从时间上看，这些画都创作于从正德年间到1597年许次纾写作《茶疏》的百余年的日子里。正是人们有了茶吧、茶室作为媒介、平台，经过百余年的慢慢体验，才有了许次纾记于《茶疏》上的“近日饶州所造，极不堪用。往时龚春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳。”茶壶，因实行泡茶法，才由配角变为主角；紫砂壶由茶壶中的“丑小鸭”，到让人们“大为宝惜”，历经一波三折，悠悠206年，实为来之不易。大彬创作文意壶1597年之前，屠隆重视紫砂茶叶罐，许次纾高度评价紫砂壶的“泡茶功能”。但从许次纾的“盖皆以粗砂制”的话，可以看出那时的紫砂壶是明代吴经墓出土的“标准器形”——又大又不雅的形态，同时也能说明紫砂壶的社会使用面还不宽，使用量也不大，也就是说紫砂壶的社会影响还不够大。正是在这种情况下，紫砂界出现了一件大事：时大彬云游四方，在娄东的“东佘山居”结识了陈继儒等文人，听到了“大壶变小壶”的建议。陈继儒等人有紫砂壶“人手一把”的设想的原因，一是因为他们已经体验到紫砂壶的泡茶之妙，但惜其“大而不雅”，二是因为中国文人自古就有“把玩心爱之物”的传统，三是因为新兴的书斋、别墅、园林的茶吧、茶寮，需要“宜茶、宜玩”的“雅玩”。时大彬接受了文人的建议，以文人、文人书斋为服务对象，创作他们喜闻乐见的文意壶。首先，他为陈继儒等人做壶并征求意见。1609年时大彬为陈继儒制了一把“白泥瓜棱壶”，现存于美国旧金山亚洲美术博物馆。时年陈继儒51岁，时大彬当在不惑之年。这把壶陈继儒把玩了30年，直至驾鹤西去。陈继儒也由此成为中国文人玩壶第一人时大彬“宜于茶又宜于把玩”的成功，引发了文人们使用的极大兴趣，并为之鼓与呼，加之陈继儒在全国的影响，从而促进了对时大彬“宜茶宜玩”文意壶的需求。时大彬此时没有用模具扩大生产，而是广招门徒，组建时大彬庞大的师徒兵团。他的徒弟均是来自江西景德镇，都有一定的陶瓷技艺，成长很快，其后也都名垂青史。时大彬师徒兵团以高水平、多品种、多数量的文意壶，扩大了市场、扩大了影响面，甚至连皇宫里也“艳说大彬壶”，引得更多的人来使用紫砂壶，从而增加了检验、使用紫砂壶的自觉性。从1609年时大彬为陈继儒做“白泥瓜棱壶”，到他去世的近半个世纪，时大彬师徒兵团产生了广泛的社会影响，使得明未的周高起、周容、文震亨都拿起笔讴歌紫砂文化。正是在这种社会氛围中，文震亨在他的《长物志》的卷十二《茶壶茶盏》一节里说：“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。供春最贵，第形不雅，亦无差小者。时大彬所制又太小。若得受水半升，而形制古洁者，更为实用。”时大彬文意壶的推广为人们加深对紫砂壶“泡茶功能”的认识，产生了决定性的影响；紫砂壶“泡茶最好”到此时已成为文人们的共识。从许次纾于1597年写《茶疏》到文震亨写《长物志》约半个世纪。这段时间的鲜明特点是许次纾把紫砂壶的特殊器用价值作了记载，又经过50年文震亨等人才把茶“壶艺砂者为上”，进而升华为“莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡”写进了史册。它说明用砂的茶壶，并不是只有宜兴一地，只是“宜壶”最佳罢了。 本帖最后由 杨世明 于 2012-1-22 08:58 编辑
三．。“泡茶最好”化为茶人潜意识任何事物都是由量变到质变。茶“壶以砂者为上”、“砂壶宜兴壶为首”，亦是如此。由一人、几人、好几人，深深体会到紫砂壶“泡茶最好”。但若要有社会的广泛影响，就需要越来越多的人去认识、去肯定。若要更多人的肯定，就要生产更多的紫砂壶让人们使用、体验。宜壶五长堪为首茶，在明代实行泡茶法而返璞归真。茶在什么水、什么器里，最容易“尽茶之真味”？水，唐代的陆羽早作过研究，也有了丰富的知识、经验。那器呢？明代的爱茶人历经250年的有意无意的实验、体验、比较，终于得到了共识：茶“壶以砂者为上”，“莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡”，“壶必信宜兴陶，沏茶必用宜壶”等等。有了对紫砂壶特殊功能的认识，才有了陈继儒等人锦上添花的建议；时大彬师徒的开拓性的创作，又进一步激发人们用紫砂壶、玩紫砂壶的兴趣；兴趣、爱好的传播更扩大了紫砂壶的社会需求，从而推动了清代紫砂生产的发展。紫砂壶社会需要量的增大、使用紫砂壶人数的增加，不仅使紫砂壶“泡茶最好”的观念越传越广，而且在扩大的使用中，人们进一步发现了紫砂壶更多的可贵之处。至今，已发现紫砂壶有五个鲜明特点。（一） 紫砂陶是从砂矿锤炼出来的陶，它不夺香气，无熟汤气，故泡茶不失原味。（二）紫砂壶能吸收茶汁，再加以擦拭、养护，壶外生黯然之光，壶内不泡茶也会有淡淡茶香。（三）便于洗涤。茶壶日久不用，难免有异味。在使用时只需用开水泡烫两三遍，再用冷水清洗即可。（四）耐冷热急变性能好。寒冬腊月泡茶，不会因温度急变而涨裂，而且砂质传热缓慢，提握抚拿不会炙手。（五）紫砂壶其质耐烧，用火煮茶也不会爆裂。紫砂壶的五个鲜明长处，已成为人们的共识；紫砂壶“泡茶最好”,更成为茶人的潜意识、公用语、文化符号。定鎚之声待弘扬2008年9月20日，宜兴紫砂人值得记住的日子。那天，紫砂文化在历史上第一次走进中国最高学府北京大学和清华大学。是日上午，在北京大学赛克勒考古与艺术博物馆内，一场名为“和谐之美”的当代紫砂壶经典作品提名展隆重举行。下午，在清华大学美术学院举行的“传承与发展—紫砂艺术学术研讨会”上，北大、清华的教授与很多文化学者，以及紫砂工艺美术大师坐在一起，进一步探讨紫砂艺术的发展。著名国学泰斗季羡林先生为壶展专门题写了“谈茶”二字。会上，宜兴紫砂界的老朋友，著名教授张守智尤其谈了紫砂的材质。他说，“文革后，上海中国科学院、无锡轻工业学院、南京化工大学都把紫砂材质的科学道理，通过论文发表了”，“ 紫砂做的壶是中性的，瓷壶是酸性的，玻璃是碱性的，惟独没有对茶产生影响的是紫砂材质。这些科学的道理，还有它的气孔性能，我觉得要大力宣传，通过我们的努力，把紫砂从亚洲传播到欧洲去”。他呼吁，“我们紫砂人要宣传中国紫砂在茶文化中的科学性。紫砂材质的科学性，很多欧洲人不知道”。经验是可贵的，但它不一定是真知。经过科学实验验证的经验，才是放之四海而皆准的。既使是真知，也需要传播，只有传播才能得以弘扬。紫砂壶“泡茶最好”的科学道理，要让更多爱喝茶的朋友知道。
泡茶法为茶叶返璞归真创造了可能，人们的泡茶实践又为茶的复活找到仙府瑶池——紫砂壶。紫砂壶“泡茶最好”的观念，历经近600余年历史的积淀成为中国茶文化中的一个文化符号。“益于茶、益于茶发挥其最可贵的精华”是紫砂壶的“本”。
2009年6月6日作
此文载于2010年10月28日《宜兴日报》
参考书籍《宜兴紫砂陶》主编史俊棠 上海古籍出版社2007年6月第一版2007年6月第一次印刷《紫砂壶全书》编著韩其楼华龄出版社2007年4月第2版 2007年4月第二次印刷《中国紫砂》 著作徐秀棠上海古籍出版社1998年11月第一版 2000年6月第2次印刷《徐汉棠紫砂艺术》徐汉棠著 紫禁城出版社2007年6月第一版第一次印刷《茶具》作者宋伯胤上海文艺出版社 2002年1月第1版2002年1月第1次印刷《中国通史》总主编白寿彝 哲学社会科学“六五”期间国家重点项目（十年完成）上海人民出版社 1999年3月第一版 1999年3月第一次印刷《中国美术史》编著洪再新 高等艺术教育“九五”部级教材 中国美术学院出版社2000年12月第一版 2002年2月第四次印刷《艺境》作者宗白华 北京大学出版社1999年第3版2003年11月第1次印刷《美学三书》等系列书作者李泽厚 天津社会科学出版社2003年10月第一版 2003年10月第1次印刷《美的感悟》作者朱立元 华东师范大学出版社 2001年3月第一版 2001年3月第1次印刷《当代中国先进文化及其传播路径研究》作者傅华 中央文献出版社 2007年11月第1版 2007年11月第1次印刷 给朋友们拜个早年！
谢谢诸位点评！ 本帖最后由 汉宝缘 于 2012-1-23 15:33 编辑
感谢老师详说，汉宝缘很受益！龙年拜祝杨世明老师更愉快，更开心{:soso_e181:}{:soso_e163:} 学习了，:guzhang:peifu :kafei:liaobuqi:
新年好，杨老师真的很会玩壶。
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